Hilo para avisar de alguna película, serie, programa o documental bondiano de próxima emisión en TV.

Aunque nacido en California en 1950, Tagawa era de ascendencia japonesa y también se nacionalizó ruso hace unos años. Su padre era un militar de contrainteligencia y Tagawa pasó por Texas, California y Japón. Desde joven estudió kendo y kárate.

En los ochenta empezó su carrera apareciendo en títulos como El último emperador (1987) o Los gemelos golpean dos veces (1988).

Además, tuvo apariciones en series como McGyver, Luz de luna, Corrupción en Miami o Los vigilantes de la playa.

Todo ello le llevó al papel de Kwang en 007: Licencia para matar, donde interpreta a un ambiguo narcotraficante que resulta ser un agente de la CIA, a quien Bond estropea su misión.

En los noventa, Tagawa siguió apareciendo en títulos de artes marciales como Showdown in Little Tokyo (1991) con Dolph Lundgren y Brandon Lee o películas como Sol naciente (1993) con Sean Connery y Wesley Snipes.

Mortal Kombat (1995) sería su gran éxito en esa década y tendría varias secuelas.

Tagawa también trabajó con Michael Bay (Pearl Harbor), Tim Burton (El planeta de los simios) o en Memorias de una geisha, producida por Steven Spielberg.

Descanse en paz.

Karyo nació en Turquía, aunque su familia viajó pronto a Francia donde creció y estudió teatro.

En los 80 pasó del teatro al cine y trabajó en películas como Le Marginal (1983) con Jean-Paul Belmondo, El oso (1988) de Jean-Jacques Annaud o Nikita (1990) de Luc Besson.

En 1492, la conquista del paraíso (1992) de Ridley Scott, interpretó a uno de los hermanos Pinzones.

En Bad Boys (1995) trabajó con Will Smith, en El patriota (2000) con Mel Gibson o en Largo domingo de noviazgo (2004) con Audrey Tautou.

Siguió trabajando hasta este mismo año, sobre todo, en películas y series francesas.

Para los fans de Bond, Karyo siempre será el ministro Dmitri Mishkin de GoldenEye, con una breve aparición pero impactante y memorable en la secuencia de la cárcel:

Descanse en paz.

Lee Tamahori nació en Wellington, Nueva Zelanda, de padre maorí y madre inglesa. Empezó como fotógrafo en los setenta y en los ochenta dirigió ya algún corto.

Su estrenó en cines, Guerreros de antaño (1994), tuvo un gran éxito y fue premiada en diversos festivales.

Ya en Hollywood dirigió La brigada del sombrero (1996) con Nick Nolte y Melanie Griffith o El desafío (1997) con Anthony Hopkins y Alec Baldwin.

El éxito de ambas películas le llevó a ser contratado para Muere otro día (2002).

La última película de Pierce Brosnan como James Bond fue un rotundo éxito de taquilla, aunque sigue generando debate por su guion y sus efectos especiales.

En 2006 dirigió la segunda parte de XXX con Ice Cube y Willem Dafoe, pero no se acercó a su éxito bondiano.

Tamahori se vio envuelto en un escándalo de prostitución y fue detenido vestido de mujer por ofrecer sexo oral a unos policías.

Descanse en paz.

Casaro es uno de los cartelistas más conocidos e influyentes de la historia. Nacido en Italia, de niño Casaro iba todos los días al cine para pedir carteles y reproducirlos en su casa. A los 18 años entró a trabajar en los estudios Favalli y a los 21 abría su propio estudio de arte.

En 1965 hizo el cartel para La Biblia y, a partir de entonces, participó en películas como Flash Gordon, Dune, Conan, el bárbaro, Rambo...

En 1983 trabajó en la campaña de publicidad de Octopussy y de Nunca digas nunca jamás:

Casaro también hizo otras ilustraciones cinéfilas de gran éxito y calidad:

Descanse en paz.

El pasado 31 de mayo tuvo lugar en el Palacio de Chantilly la Operación Pegasus, organizada por los clubes de fans de James Bond de Alemania, Francia, Gran Bretaña y Suiza.

Pues bien, en nuestra próxima revista (Club Archivo 007 Magazine #24) tendréis una crónica exclusiva de nuestro amigo y socio Francisco Moreno (@Fmor).

Descubre cómo fue la cita, los coches presentes, el interior y el exterior del Palacio y sus míticas cuadras, y, sobre todo, John Glen, Alison Doody o Carole Ashby, entre otros invitados. ¡Tenemos fotos de todos ellos!

No te pierdas el reportaje completo en nuestra próxima revista digital para socios, disponible a partir de septiembre. ¿Aún no eres socio? Hazte socio aquí.

Bergman nació en Brooklyn y se licenció en Música por la Universidad de Los Ángeles.

En los 50 conoció a su mujer, Marilyn (1928-2022), y con ella compondría uno de los dúos más afamados de la industria de la música. En los años sesenta empezaron a trabajar para el cine y para Broadway, colaborando en muchas ocasiones con Michel Legrand o Barbra Streisand.

De entre sus muchos premios podemos destacar que los Bergman ganaron tres Óscar (mejor canción por El secreto de Thomas Crown y Tal como éramos y mejor banda sonora por Yentl), cuatro Emmys y dos Grammys.

El propio Sean Connery, a quien conocía desde los años sesenta, llamó a Alan Bergman para que compusiera la letra del tema principal de Nunca digas nunca jamás (1983), cuya banda sonora hacía Michel Legrand:

Descanse en paz.

Nacido en Chicago en 1957, Madsen desempeñó diversos empleos antes de mudarse a Los Ángeles con veinte años y empezar a aparecer en pequeños papeles para televisión (Corrupción en Miami).

En 1983 debutó en el cine en Juegos de guerra y se convirtió en secundario de lujo en títulos como The Doors o Free Willy.

En 1992 interpretó al señor Rubio en Reservoir Dogs y saltó a la fama de la mano de Tarantino y la famosa escena de la tortura.

Wyatt Earp, Mulholland Drive o Donnie Brasco fueron otras interpretaciones con las que se consolidó en Hollywood por su dureza y su voz ronca.

En 2002 apareció en Muere otro día como el jefe de Jinx en la NSA:

Madsen repetiría con Tarantino en Kill Bill o Los odiosos ocho. Aunque en los últimos años trabajó en numerosos títulos, casi todos pasaron desapercibidos o eran de bajo presupuesto.

Descanse en paz.

Nacido en Texas en 1936, Joe Don Baker sirvió en el ejército antes de cursar interpretación en el Actors Studio de Nueva York. Empezó su carrera trabajando en teatro y televisión, destacando en diversos wésterns por su altura y su acento.

En 1972 interpretó al hermano de Steve McQueen en Junior Bonner de Sam Peckinpah:

En los setenta y ochenta siguió destacando como secundario en películas como El mejor (The Natural, 1984), Fletch (1985) o en la serie británcia Edge of Darkness (1985), dirigida por Martin Campbell, por la que fue nominado a un BAFTA de televisión.

En 1987 Joe Don Baker interpretó a Brad Whitaker en 007: Alta tensión, componiendo un villano estadounidense obsesionado con el poder para el primer Bond de Timothy Dalton:

Tras aparecer en El cabo del miedo (1991) de Martin Scorsese o en Reality Bites (1994), Campbell contó con él para el estreno como Bond de Pierce Brosnan en GoldenEye (1995).

Su papel como el agente Jack Wade de la CIA tuvo tan buena acogida que lo repetiría en El mañana nunca muere (1997), ocupando el lugar de un posible Felix Leiter que nunca llegó a aparecer en la era Brosnan.

Descanse en paz.

https://www.bbc.com/news/articles/c9344k7k95vo

Dicha sección del parque contaría con un espectáculo de acrobacias que tendría lugar en un escenario ambientado en una plataforma petrolera, además de una montaña rusa en espiral con trenes AMC Hornet.
Qué piensan al respecto?

Robert Edward McGinnis empezó su carrera dibujando portadas para novelas de quiosco de autores como Donald Westlake o Earl Stanley Gardner.

Tras publicar en diversas revistas, McGinnis debutó en el cine con el cartel para Desayuno con diamantes (1961):

Tras esa icónica imagen, McGinnis, junto al genial Frank McCarthy, trabajaría en las dos campañas publicitarias más espectaculares de la serie Bond: Operación Trueno y Solo se vive dos veces.

Trabajando en la escena del baño, McGinnis tuvo que hacer varias versiones porque eran demasiado "sugerentes"...

McGinnis también fue el autor de esta icónica imagen del Casino Royale de 1967:

Además, seguiría trabajando en la serie Bond en 007: Al servicio secreto de Su Majestad, Diamantes para la eternidad, Vive y deja morir y El hombre de la pistola de oro.

Más de mil portadas de novelas y 40 películas (Arabesco, Barbarella, La extraña pareja, ¡Agáchate, maldito!) dejaron un trabajo memorable y muy variado (novela negra, wéstern, románticas...):

En 2014 se publicó The Art of Robert E. McGinnis, donde se podía disfrutar de su obra:

En su página web oficial, también tenemos muchas de sus obras maestras: https://the-art-of-robert-e-mcginnis-llc.pixels.com/

Descanse en paz.

Bruce Herbert Glover nació en Chicago y sirvió en el ejército de Estados Unidos durante la Guerra de Corea en los años cincuenta.

A partir de los sesenta empezó a aparecer en diversas series de televisión, como Perry Mason o Misión: Imposible.

Su papel más icónico fue el de Mr. Wint en 1971 en Diamantes para la eternidad, con el que hizo pareja siniestra y asesina con el músico de jazz Putter Smith (1941), que interpretaba a Mr. Kidd:

Tras su éxito con Bond, Glover tuvo un papel en Chinatown (1974), junto a Jack Nicholson, Faye Dunaway o John Huston:

En los 80 y 90 siguió sumando papeles en televisión con apariciones en Hart & Hart, El equipo A, Se ha escrito un crimen...

Desde los 50 empezó a dar clases de actuación y llegó a tener varias academias en Los Ángeles.

Su hijo, el también actor Crispin Glover, es quien ha comunicado la noticia de su fallecimiento el pasado 12 de marzo:

Descanse en paz.

Emilio Echevarría (1944-2025) nació en México y, tras licenciarse en contaduría, empezó a hacer teatro con más de treinta años.

En los 80 empezó su carrera en el cine, donde alcanzó notable fama en películas de Alejandro González Iñárritu (Amores perros, Babel) y Alfonso Cuarón (Y tu mamá también).

En 2002 Echevarría interpretó al contacto cubano Raoul en Muere otro día, última película de Pierce Brosnan como James Bond:

Tras un papel en The Alamo (2004) de John Lee Hancock, Echevarría siguió trabajando principalmente en el cine mexicano.

Descanse en paz.

Victor Harold Flick (1937-2024) nació en Surrey, Inglaterra, y a finales de los 50 se unió a los John Barry Seven. Cuando Barry fue llamado para orquestar la banda sonora de Dr. No, Vic Flick fue el guitarrista que convirtió en leyenda este tema:

Flick también grabaría con Dusty Springfield, Petula Clark, Shirley Bassey, Nancy Sinatra, Paul McCartney o los Bee Gees.

Flick siguió vinculado a las bandas sonoras Bond hasta finales de los 80 y también participó en el disco Bond Back in Action (1999) o en el videojuego From Russia with Love (2005).

En 2014 publicó su autobiografía: Vic Flick Guitarman.

Descanse en paz.

Merry no se dedicó al cine, aunque se dijo que iba a intentar hacer un musical sobre James Bond, pero nunca lo consiguió.

Descanse en paz.

https://www.hollywoodreporter.com/movies/movie-news/merry-saltzman-dead-james-bond-harry-saltzman-1236057180/

Santa Margalida vive una noche al estilo Bond: cena en la casa inacabada de John Barry
Lluís Abbou Planisi

El pasado martes, Santa Margalida fue escenario de un acontecimiento significativo: la primera cena celebrada en la casa de John Barry, el renombrado compositor británico ganador de cinco premios Oscar, creador de la música para once películas de James Bond, además de clásicos como Memorias de África, El león en invierno y Bailando con lobos. Aunque llamarla «casa» es generoso ya que la construcción nunca se completó y ha sido objeto de numerosos actos vandálicos a lo largo de los años.

Después de frecuentar la finca de Sa Capella en el mismo municipio durante los años 60, hacia 1974 el compositor compró la finca Femenias y encargó la construcción de esta mansión de estilo californiano a través de su apoderado en Mallorca, pues él residía en Estados Unidos. Debido a la estafa que sufrió Barry por parte de dicho apoderado, las obras nunca se llegaron a terminar. Tras el fallecimiento del músico en enero de 2011, la mansión fue vendida por sus descendientes a un inmobiliario y arquitecto alemán, Nicol Worbs. Ahora, el Ajuntament de Santa Margalida y el nuevo propietario dedicarán un espacio para ligar la figura de John Barry a la promoción de Santa Margalida y Can Picafort. La casa será completada siguiendo los planos originales, y la propiedad financiará un centro de interpretación sobre el legado de John Barry y organizará eventos en su honor.

El selecto grupo de invitados (que incluía a Joan Monjo, actual alcalde de Santa Margalida; Martí Àngel Torres, quien será alcalde a partir de 2025 por un pacto de coalición; y Manel Quadreny, experto de John Barry en Mallorca y miembro de la «Associació Balear d’Amics de les Bandes Sonores») fue recibido por Nicol en un apartamento cercano a la casa, la parte más terminada del complejo. Allí, el arquitecto alemán dijo unas palabras y explicó el origen de su interés por la propiedad (solía verla desde la carretera y se refería a ella como Casino Royale, aún desconociendo la conexión con 007). Seguidamente, Joan Monjo explicó el valor histórico y cultural de la casa.

A continuación, los invitados caminaron por una alfombra roja iluminada por velas hasta llegar a la terraza, subiendo la escalinata donde Barry se fotografió con la actriz Ingrid Boulting. Desde allí, con vistas a Formentor, resonaron algunas de las composiciones más famosas de la franquicia de James Bond, mientras los asistentes disfrutaban de la panorámica (inédita hasta ahora). Hace unos días se publicó en el periódico balear Última Hora una entrevista con la cantante mallorquina que Barry quiso promocionar en Londres, Antònia Frontera (también presente en la cena), en la que se afirmaba que el compositor, durante la construcción fallida de la mansión, se despidió de Frontera y nunca volvió a pisar la isla. Sin embargo, Lee (el agente inmobiliario que facilitó la venta de la propiedad) reveló que Barry visitó en secreto la propiedad en 2005, unos seis años antes de fallecer, con su última mujer Laurie y su hija, ya que ellas no habían visto el mamotreto. Cuando Lee preguntó a la familia, que se hospedó en el hotel pollensín Son Brull, si tenían intención de finalizar la espectacular edificación, Laurie afirmó que «ni en sueños» y que sólo habían venido para ver «el elefante blanco».

La cena se sirvió en la terraza, donde Barry había imaginado una orquesta tocando bajo su dirección desde una torre en el piso superior. La chef Dorotea presentó el menú: ceviche de dentón de la bahía de Pollensa, pasta con osobuco, filetes de ternera acompañados de ratatouille y pesto de salvia, y de postre, texturas de café.

DE PIE - Joan Monjo y Nicol Worbs.
IZQ - Martí Àngel Torres; Albert Sierra (director Banda de Música), Miquel Àngel Sastre (Técnico de Cultura y Patrimonio).
DCHA - Sommer, Manel Quadreny, Lee Palmer (agente inmobiliario), Antonia Frontera, Luis Abbou Planisi, Oliver Worbs.

La velada concluyó con una sensación de optimismo (y «herbes dolçes») entre los asistentes, quienes coincidieron en que la finalización de la casa de John Barry no sólo honrará la memoria del compositor, sino que también aportará un nuevo atractivo cultural a Santa Margalida. Con la promesa de futuros eventos y un centro de interpretación dedicado a su legado, la mansión inacabada se perfila como un símbolo de la conexión entre la isla y uno de los grandes nombres de la música cinematográfica. Santa Margalida está lista para celebrar, por fin, el vínculo que la une con el legendario compositor, esta vez de una manera definitiva y duradera. Sin duda, una noche que Barry habría disfrutado... o al menos, habría sonreído ante la ironía de que su casa, aunque incompleta, sigue siendo escenario de noches memorables.

Steve era americano pero fue un incansable viajero que conoció más de 80 países.

En los años 60 vio Operación Trueno… 25 veces en el cine. Desde entonces, ha impartido clases, ha viajado por el mundo y ha recopilado una colección que le llevó a ser llamado para colaborar en los extras de las ediciones en deuvedé de las películas Bond.

En 1981 estudió un verano en Madrid y quiso compartir su experiencia con Archivo 007 porque tuvo ocasión de asistir al estreno de Solo para sus ojos en el cine Gran Vía.

Steve nos regaló este artículo lleno de recuerdos y documentos interesantísimos.

En 2023 Steve subastó parte de su colección.

Descanse en paz.

Esta exposición explora las relaciones entre cine y espionaje, entre la ficción y los hechos históricos, entre los elementos de atrezo y la tecnología usada por espías, desde Mata Hari hasta Carrie Mathison, pasando por James Bond y Edward Snowden.

Siguiendo un recorrido cronológico-temático, presenta cerca de 300 piezas entre dispositivos electrónicos y vestuario de cine, artefactos históricos, documentos de archivo, fotografías, dibujos, pinturas, carteles, instalaciones artísticas y fragmentos de películas procedentes tanto de los fondos de la colección de La Cinémathèque française como de otros museos, archivos y colecciones particulares.

Más información: https://caixaforum.org/es/madrid/p/top-secret_a87465500

La exposición estará abierta todo el verano y se prevé que luego viaje a Barcelona y a otras ciudades de España.

Goozee nació en Oregón y se licenció en el Centro de Arte y Diseño de Los Ángeles. Su padre trabajaba en dos cines, por lo que el amor por el séptimo arte de Dan venía desde la infancia.

Goozee trabajó para los parques temáticos de Disney y sus diseños se pueden ver hechos realidad en Disneyland París o Tokyo Disney Sea.

Pero donde más brilló su arte fue en el cine. La aventura del Poseidón (1972), El coloso en llamas (1974), Furia de titanes (1981), Superman IV (1987) o incluso algún maravilloso diseño para La guerra de las galaxias son algunos de sus memorables trabajos:

En la serie Bond sus carteles para Moonraker, Octopussy y Panorama para matar siempre nos recordarán la gran época del cartelismo en el cine.

Descanse en paz.

Pamela nació circunstancialmente en la India en 1944, pero fue una actriz británica que comenzó su carrera trabajando en la BBC y en ITV. Apareció en varios episodios de Dr. Who y ya con Sean Connery en El primer gran asalto al tren (1978).

Casi siempre en papeles secundarios, Salem apareció en títulos como The bitch o Dioses y monstruos y su carrera se enfocó en la televisión apareciendo también en series como Magnum o Urgencias.

Los bondianos la recordaremos como la Moneypenny de Nunca digas nunca jamás:

Descanse en paz.

Alec Mills nació en Londres en 1932 y empezó a trabajar en el cine inglés ya en los años 40 como claquetista. Tras pasar por diversos trabajos y películas como Moby Dick, La primavera romana de la señora Stone o Blow Up, Mills ascendió a operador de cámara en la serie El Santo, en la que trabajó con Roger Moore.

En 1969 Mills fue contratado como cámara para Al servicio secreto de Su Majestad, en la que tuvo que rodar de forma acrobática en muchas ocasiones...

En Oro (1974) o Gritar al diablo (1976) volvió a trabajar con Roger Moore, y en La espía que me amó se reengancharía a la serie Bond como cámara.

Tras Moonraker, Solo para sus ojos y Octopussy, Mills empezó a trabajar ya como director de fotografía en otras películas como El retorno del Jedi o King Kong 2.

Por fin, John Glen decidió "ascenderle" en la serie Bond a director de fotografía en las dos películas de Timothy Dalton, 007: Alta tensión y 007: Licencia para matar, donde Mills dejó muestras de su buen gusto por el encuadre y el color.

En 2014 publicó su autobiografía, llena de anécdotas durante su etapa Bond:

Descanse en paz.

El autor fue el famoso fotógrafo Terry O'Neill:

Como es lógico, la farola se ha convertido en "lugar de peregrinación" para todos los fans bondianos que visitan Londres y se hacen allí una foto en homenaje a Lazenby.

Incluso la silueta de la foto se ha convertido en la imagen de la web oficial de George Lazenby:

Por desgracia, en 2021 la farola fue vandalizada:

Desde entonces, el fan de James Bond, Ian Jacklin, muy activo en twitter, inició una campaña para rehabilitarla.

Escribió al ayuntamiento, a diferentes concejalías, inició una recogida de firmas, pidió ayudas y... cuando ya estaba a punto de abandonar y después de dos años de lucha burocrática, ¡consiguió que le respondieran positivamente!

Por fin, este verano ya tenemos de vuelta la nueva farola Lazenby en Londres:

¡Enhorabuena a Ian Jacklin y a todos los bondianos! ¡Ojalá George Lazenby pueda visitar Londres y reimaginar sus míticas fotos!

Vicente José de Diego vio todas las películas Bond en el cine y era uno de los fans de James Bond con más experiencia e ilusión del mundo.

Como no podía ser de otra manera, inculcó su amor por 007 a su hijo Javier, a quien llevó a ver La espía que me amó cuando era un niño y cambió su vida para siempre:

En la primera revista del Club Archivo 007 tuvimos el honor de contar con una interesantísima entrevista a Vicente José, hecha por su propio hijo, en la que nos contaba cómo había vivido el fenómeno Bond en los sesenta, su amor por el Bond clásico y su predilección por Sean Connery, "su" Bond.

Desde Archivo 007 mandamos un fuerte abrazo a Javier y a toda su familia. Seguro que Vicente José estaría encantado de que siguiéramos celebrando a James Bond día a día y Convención tras Convención.

Vicente José en la V Convención en la primera fila. Como debe ser. Gracias por tu calor, simpatía y conocimientos.

Descanse en paz.

La "Operación Cubby Broccoli" tuvo lugar el 26 y el 27 de junio.

“Nos sentimos muy honrados de que Carolei en Calabria, Italia esté celebrando las raíces de nuestro padre”, comentó Michael G. Wilson en representación de la familia. “Es especialmente significativo porque hoy [27 de junio] es el 27º aniversario de la muerte de Cubby. Por eso estamos encantados de anunciar, honrando su legado, el lanzamiento de la Beca Cubby Broccoli con la Universita Della Calabria en Cosenza, en colaboración con la UK’s National School of Film and Television (NFTS) como parte de nuestro compromiso conjunto para ayudar y apoyar a futuros cineastas.”

El alcalde de Carolei, Francesco Lannucci, nombró ciudadanos honorarios a Michael G. Wilson, Tony Broccoli, Tina Broccoli y Barbara Broccoli para conmemorar la conexión de la familia con el pueblo.

Aunque Cubby nació en Nueva York en 1909, sus padres provenían de Calabria.

Un busto en bronce, esculpido por Dominco Sepe, afamado escultor italiano, fue descubierto y será situado en la nueva plaza "Albert R. Broccoli" en Carolei en la próximas semanas.

Además, tuvo lugar una proyeccion de varias películas de Cubby y el documental Everything or Nothing, The Untold Story, al que siguió una mesa redonda con Barbara Broccoli y el productor italiano Enzo Sisti.

Giancarlo Giannini (Casino Royale, Quantum of Solace) y Caterina Murino (Casino Royale) asistieron a las celebraciones.